Выставка "Страсти по Шекспиру, или Что угодно"

Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства открывает выставку "Страсти по Шекспиру, или Что угодно", посвященную 450-летию со дня рождения английского драматурга Уильяма Шекспира.

"Весь мир лицедействует", — так было написано на входе в шекспировский театр "Глобус". Эта фраза стала ключевой для авторов экспозиции в Театральном музее. Здесь можно увидеть изображения звезд мирового театра, начиная с Ричарда Бербеджа, первого исполнителя шекспировских пьес в лондонском театре "Глобус", и портреты тех, кто пришел ему на смену: Д. Гаррика, В. Каратыгина, Г. Ирвинга, Э. Росси, С. Моисси, М. Чехова, С. Михоэлса, Л. Оливье, П. Скофилда, И. Смоктуновского, В. Высоцкого — история знает множество замечательных шекспировских актеров. Но в основном на выставке представлена русская шекспириана XX века.
Разные интерпретации знаменитых текстов, иногда неожиданно перекликающиеся во времени, создают нескончаемый разговор персонажей с автором, который для зрителя становится разговором о времени и о себе. Гамлет говорит актерам: "Цель театра держать зеркало перед природой, являть…всякому веку его подобие и отпечаток". В 1920—30-е годы этой цели следовали режиссеры Н. Акимов и С. Радлов, в 1940—50-е — Г. Козинцев и Н.Охлопков. В 1960—80-е годы эстафету подхватили   Г. Товстоногов, А. Эфрос, Ю. Любимов, Г. Панфилов, а на рубеже тысячелетий -  Л. Додин, Э. Някрошюс, В. Фокин.

Сегодня свою шекспириану создает режиссер Ю. Бутусов, а самой громкой премьерой нынешнего театрального сезона стал спектакль Театра наций "Гамлет", где все роли сыграл Е. Миронов. Традиция, идущая от театра "Глобус", позволяет делать что угодно, если лицедейство проникает в суть вещей.
По-настоящему театральной выставку делают костюмы шекспировских героев Ю. Юрьева, К. Симонова, О. Борисова, Е. Копеляна, И. Чуриковой, О. Яковлевой, эскизы и макеты декораций А. Бенуа, М. Либакова, В. Щуко, В. Ходасевич, Е. Якуниной, А. Тышлера, Н. Альтмана, Д. Боровского, Э. Кочергина, Д. Крымова. Художники 1920—1930-х годов проявляли склонность к гротеску. Работы 1940—1950-х годов историчны и живописны. В 1960—1970-е годы театр снял пышные сценические одежды, чтобы вернуться к истокам, уподобляясь Лиру: "Долой с себя все лишнее!".

Впервые экспонируются эскизы Д. Афанасьева к новаторскому спектаклю "Ромео и Джульетта" в постановке Е. Шифферса, запрещенному в 1964 году, и эскизы В. Шухаева к спектаклю "Отелло" в магаданском лагерном театре, где волею судьбы в 1940-е годы встретились многие талантливые артисты.
Экспонаты выставки, принадлежащие Музею, дополнили Киностудия "Ленфильм" и петербургские театры — Малый драматический театр — Театр Европы, Большой драматический театр им. Г. А. Товстоногова, Александринский театр.
В преддверии выставки Музей проводил всероссийский конкурс на лучший эскиз костюма к пьесам Шекспира. На открытии выставки будет представлено около 100 работ участников этого конкурса. Самый юный участник — 4-летний Леша Воробьев — изобразил Гамлета во время его самого известного монолога "Увы, бедный Йорик!".
На открытии выставки будут присутствовать артист балета Николай Цискаридзе, режиссер Валерий Фокин, з. а. России Т. А. Тарасова (актриса БДТ), директор ГМТиМИ Н. И. Метелица. Также приглашены и другие известные театральные деятели, в том числе режиссер Юрий Бутусов.